Zombies of Mass Destruction è l’ennesima commedia horror dedicata agli zombi. E onestamente vale proprio la pena guardarlo. Motivo uno: è divertente. Motivo due: non è così stupido come si potrebbe pensare. Motivo tre: (prendete le mie parole con la dovuta distanza…) mette in scena una metafora sul razzismo e sulla sfiducia verso il prossimo che probabilmente ancora mancava nei film dedicati ai morti viventi…

Una sperduta provincia americana, un paesello perfetto, dove i diversi (omosessuali e arabi) non sono ben visti. E pure le donne che voglino fare politica…
E infatti quando improvvisamente un virus trasforma quasi l’intera popolazione locale in zombies, toccherà proprio agli omosessuali e a una ragazza iraniana, combattere per sopravvivere.

Il film diretto da Kevin Hamedani nel 2009, e presentato al horrorfestival “8 film to die for”, edizione 2010 è divertente e pieno di scene splatter. La metafora politico-sociale è chiaramente affrontata con leggerezza e assoluta consapevolezza di non poter andare a fondo su un tema vasto e delicato come questo. Però funziona, diverte e fa riflettere quanto basta. Il regista è alla sua prima opera. Il film ha un impianto classico, con lo sviluppo della storia lineare e una regia convenzionale senza particolari virtuosismi o scelte estetiche particolari. La fotografia è naturale, ottima sia nelle scene diurne che in quelle in notturna. Effeti speciali ben gestiti e molto forti.

Guardatelo!!!

Lake Mungo

Lake Mungo… Lago Mungo, giusto? esatto, Mungo è il nome di un lago che esiste realmente e si trova in australia. Ma perchè questo titolo per un horror? beh… perchè logisticamente durante lo svolgimento della storia, i protagonisti della vicenda avranno a che fare con questo lago.

La sinossi brevemente… Una famiglia adorabile, padre, madre e due figli, un ragazzino e una ragazza. Una casa in riva ad un piccolo lago, il tutto ambientato in australia. Passano pochi muniti e la ragazza muore, probabilmente affogata nel laghetto. Ci vogliono giorni per ritrovare il cadavere. La famiglia è disperata. Non accetta la morte. E quindi niente di meglio che pensare ad un contatto con l’al di là, anche perchè la casa, improvvisamente sembra un luogo pieno di rumori e ombre strane. Un infestazione?
Però i protagonisti, si troveranno a dover fronteggiare truffe e dolori ben più maggiori di quelli provocaati dalla visione di uno spettro. La figlia probabilmente nascondeva un segreto, molto più grande di quanto ci si possa aspettare da una teenager. E chiaramente a sfondo sessuale.

Vi ho confuso quanto basta? il film quindi arriva allo scoglimento del rebus. La ragazza cerca la pace eterna, ma prima assolutamente deve aiutare a trovare la giustizia terrena, e far punire chi l’ha dannata…

Diretto nel 2008 da Joel Anderson, e interpretato principalmente da attori non molto conosciuti, tra cui la ragazza, Talia Zucker e la madre, Rosie Traynor, il film è prodotto in Australia. Joel Anderson esordisce nel lungometraggio con questa pellicola, dopo aver proposto nel 2002, un corto “The Rotting Woman” (di cui al momento non abbiamo indicazoni precise).

Lake Mungo è un interessante esempio di documentario-fiction, in cui il registro narrativo alterna momenti fiction puri con altri filtrati attraverso l’uso della finta intervista ai protagonisti. Complice in tutto questo meccanismo, che in altri film è davvero noioso, ma in questo sembra funzionare perfettamente, è la voce over, che racconta lo svolgimento delle vicende e non infastidisce per niente noi spettatori.

Non vi aspettate scene gore, sangue o spaventi improvvisi, il film vuole mantenere un climax alto ma sempre presentando i fatti come se fossero reali, logici e fondati su elementi scientifici comprovati.
Lo consiglio a chi ama le storie di fantasmi e sta cercando qualche spunto da cinematografie lontane da quella americana e da quelle europee.

La manifestazione nata nel 1999, dall’associazione DEINOS, e avendo come padrino d’eccezione all’epoca, Dario Argento, è un festival che quest’anno prevede 4 sezioni aperte al concorso: LUNGOMETRAGGI, CORTOMETRAGGI, SCENEGGIATURE, EXPERIMENTAL AND ANIMATION AND MUTATION.

Questa edizione ha un tema portante, per i concorsi delle sezioni, e si tratta della CRONOFOBIA, ma non è vincolante ai fini della presentazione di opere da ammettere alla gara. Cronofobia, ovvero paura del tempo che scorre.

32 di MIchele pastrello il corto che ha vinto l’edizione 2009.

Riassumendo l’edizione scorsa perciò, oltre al già citato 32 per la categoria corti, abbiamo avuto:
* per la categoria Experimental&Mutations: WOLFHOUND di Andrea Zanoli/Daniele Marconcini
* per la categoria Animazioni: ANIMA INCOMPRESA di Erika Fiscella
* per la categoria Sceneggiature: FRANCESCA di Fulvio Giacchi/N.P.
* per la categoria Colonne sonore: OMBRE NELLA NOTTE di Emiliano DeAngelis
Menzioni speciali per:
* ZOMBIES AND CIGARETTES di Rafa Martìnez/Inaki Romàn
* ROAD TO L. di Federico Greco/Roberto Leggio
* DIRTY LOVE di Patricio Valladares
* ARISE di Barra/Deri/Fasano/Milasi

Il link al festival è qui.

Con la regia di david Morlet e Hélène de Fougerolles nel ruolo della protagonista, Mutants è un film francese del 2008 che riesce a colpire nel segno. Per chi ha avuto modo di vedere Morsure, il cortometraggio con cui il regista si è fatto conoscere, questo film sembrerà una sua continuazione. In effetti se nel corto, ci troviamo di fronte ad una donna che morsa da un altro uomo malato, di una malattia a noi non raccontata ma chiaramente di derivazione “zombesca”, si diverte a uccidere i vicini di casa, in questo film sembrerebbe di trovarci in un momento successivo, quando questa malattia si è trasformata in una pandemia e la terra è praticamente invasa da zombies.

La protagonista con il marito sta viaggiando per le montagne, alla ricerca di un luogo sicuro. Per una serie di varie disavventure, il compagno viene infettato, ma poichè lei lo ama alla follia, riesce a tenerlo in vita e a renderlo quasi inoffensivo nei suoi confronti finchè un giorno, nel luogo dove si sono rifugiati arrivano un gruppo di balordi. Da quel momento la situazione degenera fino allo sterminio quasi totale degli umani…

Con una piccola piccola sopresina finale…

Un cast azzeccato, una fotografia fredda e molto pulita, montaggio regolare senza sbavature. Il film non ha niente da invidiare a grandi produzione americane e forse è anche molto più interessante del più conosciuto “L’horde”. Da vedere assolutamente.

Regia di Samuel Bayer, interpreti principali: nel ruolo di Freddy Krueger l’attore Jackie Earle Haley e nel ruolo di Nancy Thompson Rooney Mara. Ovviamente produzione New Line Cinema, girato però nell’illinois e non a Springfield…..

non aggiungo molto per ora…

Molto più interessante è il plot che è stato realizzato partendo da questa idea. Per i primi minuti siamo portati a seguire le vicende della protagonista, con una forte immedesimazione nei suoi confronti per poi arrivare ovviamente al colpo di scena.

Personalmente più che ai vari 28 giorni dopo, zombi, e tutta la schiera di film horror dell’ultima generazione, ivi compreso resident evil, questo corto mi ha riportato con la mente a Demoni, di Lamberto Bava.

David Morlet grazie a questo corto si è fatto conoscere al grande pubblico e un paio di anni fa ha realizzato un lungometraggio sugli zombies che non ha nient a che invidiare con le grandi produzioni americane. Si tratta di Mutants di cui parleremo avanti.

Morsure, conosciuto internazionalmente come Bitten è stato girato nel 2007, protagonisti, Édith Le Merdy e Luz Mandon. Scritot e diretto da Morlet, e prodotto dalla Br films.

Un intrigante film è in dirittura d’arrivo. Diretto da Simon Rumley, e interpretato da Amanda Fuller, Noah Taylor e Marc Senter. Storia di una donna, sconnessa, senza emozioni, che vive una vita molto piatta a Austin, passando da un letto all’altro e cambiando di conseguenza amanti ogni notte. Psicologicamente disturbante, il film racconta dell’incontro con un veterano della guerra in Iraq, anch’esso per ovvi motivi legati alla guerra, disturbato mentalmente e di un cantante rock, molto vendicativo che ha avuto un ruolo da carnefice nel passato della protagonista.

Il film scritto dallo stesso regista, Rumley, è un opera indipendente che può interessare gli amanti del cinema di tensione, piuttosto che quelli più legati al cinema horror tout-court. Rumley è abbastanza conosciuto per aver girato nel 2006 “the LIving and The Dead”. Un bellissimo piscodramma, che narra le vicende di una famiglia che trasuda tensione e dissapori da ogni poro della pelle.

Al momento non abbiamo video da mostrare. Consigliato a chi conosce Rumley.

Questa pellicola diretta da Conrad Janis, nel 2009, è la seconda che il nostro simpatico regista nonchè attore protagonista, dirige dedicandola a questa strana sanguinaria famiglia, spersa nelle remote campagne americane, che non aspetta altro che poter trucidare un gruppo di giovani ragazzi, che guarda caso capitano in zona.

L’unica star degna di nota, e brava davvero è Piper Laurie, che si presta a questa pellicola, che non rappresenta niente nell’universo horror. Non ha pregi di regia, non ha una sceneggiatura fenomenale, non ha picchi di tensione. Insomma, una noia mortale dall’inizio alla fine, con l’aggravante di non avere neanche un appeal moderno. Si pesca da “Non aprite quella porta” in poi. più il poi che altro, purtroppo.

Però piacerà ai tanti che sognano di poter girare un horror, perchè qua tutti noi è come se vedessimo, il nostro sogno realizzato. Fare un film con pochi mezzi, poche idee e attori presi ad una festa del liceo.

Diretto da Yam Lamaras, filippino, The Echo è il remake del film, Sigaw, diretto dallo stesso Lamaras anni prima. Una storia di fantasmi e di una casa infestata, che viene ereditata dal protagonista, un uomo che ha un passato un pò complicato e che si trova con dei vicini problematici e una casa che nasconde alcuni segreti. Con il passare del tempo, il film si spinge nella direzione di una tensione in salita, con il protagonista consapevole che qualcosa non sta andando come dovrebbe, ma ancora lontano da aver trovato la chiave di lettura reale di tutto quanto. Il film ricorda molto da vicino i nuovi classici horror orientali (grudge, ring, e tutta la scuola di film horror dedicati ai fantasmi in cerca di vendetta…)

Da vedere, ma consigliato maggiormente a chi ama le storie di fantasmi.